En la próxima sesión que tendrá lugar el 20 de febrero (19:15), comentaremos el libro de John Kennedy Toole: La conjura de los necios.

John Kennedy Toole: (Nueva Orleans, Luisiana 1937-Biloxi, Misisipi 1969). Fue un magnífico estudiante. Tras graduarse en la Universidad de Tulane, realizó un graduado superior en lengua inglesa en la Universidad de Columbia y luego pasó un año como profesor asistente de inglés en la Universidad del Suroeste de Luisiana. Después se trasladó a Nueva York para coger un puesto de profesor en el Colegio Hunter. También dedicó tiempo al intentar sacarse un doctorado en Columbia, pero no lo acabó porque tuvo que acudir a filas en el Ejército de los Estados Unidos en 1961, donde sirvió dos años en Puerto Rico enseñando inglés a los reclutas hispano-hablantes en Fort Buchanan.

Toole envió su manuscrito de La conjura de los necios a Simon and Schuster. Después de la excitación inicial por el libro, el editor lo rechazó, diciendo que el libro “no trataba realmente de nada”. Toole comenzó a deteriorarse rápidamente después de perder la esperanza de publicar su libro, que él consideraba una obra maestra. Comenzó a emborracharse y a descuidar sus actividades profesionales, dejó de enseñar en las clases doctorales de Tulane, hundiéndose en una profunda depresión que lo llevó a sentirse un absoluto fracasado. Se suicidó el 26 de marzo de 1969.

La conjura de los necios fue publicada póstumamente en 1980 y galardonada con el premio Pulitzer en 1981. Su título es una referencia a una cita de uno de los clásicos de la sátira, Jonathan Swift: Cuando un verdadero genio aparece en el mundo, lo reconoceréis por este signo: todos los necios se conjuran contra él.

Fue escrita hacia 1962 y narra las peripecias de Ignatius J. Really, su personaje central, un ser incomprendido de treinta y pocos años que vive en la casa de su madre y que lucha por lograr un mundo mejor desde el interior de su habitación. Cruelmente se verá arrastrado a vagar por las calles de Nueva Orleans en busca de trabajo, obligado a adentrarse en la sociedad, con la que mantiene una relación de repulsión mutua, para poder sufragar los gastos causados por su madre en un accidente de coche mientras conducía ebria. El autor, a través de la tortuosa y enrevesada personalidad de Ignatius, da un repaso a la época que le tocó vivir en un tono de burla que contrasta con la triste visión de las vidas de los personajes retratados.

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En la próxima sesión que tendrá lugar el 6 de febrero (19:15), comentaremos el libro de Miguel Delibes: El camino.

Miguel Delibes nació en Valladolid en 1920. Tras estudiar Derecho, Comercio y Periodismo fue abriéndose un hueco en el panorama periodístico como redactor del diario “El Norte de Castilla”, del que más tarde sería director. Su labor como novelista se inicia dentro de una concepción tradicional con La sombra del ciprés es alargada, que obtiene el Premio Nadal en 1948. Su gran producción revela una clara fidelidad a su entorno, a Valladolid y al campo castellano, y entraña la observación directa de tipos y situaciones desde la óptica de un católico liberal. La visión crítica -que aumenta progresivamente a medida que avanza su carrera- alude sobre todo a los excesos y violencias de la vida urbana. Entre los motivos de su obra destaca la perspectiva irónica frente a la pequeña burguesía, la denuncia de las injusticias sociales, la rememoración de la infancia (por ejemplo en El príncipe destronado, de 1973) y la representación de los hábitos y el habla propia del mundo rural. Obtiene a lo largo de su carrera las más destacadas distinciones del ámbito literario: el Premio Nadal (1948), el Premio de la Crítica (1953), el Príncipe de Asturias (1982), el Premio Nacional de las Letras Españolas (1991) y el Premio Miguel de Cervantes (1993), entre otros. Está considerado uno de los principales referentes de la literatura en lengua española.

El camino es un relato ambientado en un valle en el que se halla una pequeña aldea, cercana a la carretera y a la vía del tren, en donde vive Daniel “El Mochuelo”, un niño de tan sólo 11 años que va a irse del pueblo para estudiar en la ciudad. Su padre quiere que progrese en la vida, pero, a pesar de la noble intención de su familia, Daniel, el día antes de su partida, recuerda amargamente lo momentos tan bellos que ha vivido en el valle junto a sus vecinos y amigos. Se trata de una despedida no sólo del lugar y de las personas que le han visto crecer. Es, ante todo, un adiós a su infancia.

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Biografía del autor
Comentario de la obra en Rtve.es
Serie de televisión basada en la obra, dirigida por Josefina Molina

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En la próxima sesión que tendrá lugar el 23 de enero (19:15), comentaremos el libro del escritor colombiano Héctor Abad Faciolince: El olvido que seremos.

Héctor Abad Faciolince nació en Medellín, Colombia. Allí realizó sus estudios-todos inconclusos-de medicina, filosofía y periodismo. Viajó a Italia, donde se graduó en literatura moderna. Regresó a Colombia en 1987, pero ese mismo año, después de que los paramilitares asesinaran a su padre y de recibir amenazas contra su vida, se refugió en Italia, donde fue lector de español hasta 1992. Nuevamente en Colombia, trabajó como traductor de italiano e inició su carrera de escritor.

Entre sus novelas están: Asunto de un hidalgo disoluto (1994), Fragmentos de amor furtivo (1998) y Basura (2000), con la que obtuvo el Primer Premio Casa de América de Narrativa Innovadora; el libro de cuentos Malos pensamientos (1991) y Angosta (2004, mejor novela extranjera publicada en China en 2005). Ha publicado también libros de ensayos breves, Palabras sueltas (2002) y Las formas de la pereza (2007), el volumen de relatos El amanecer de un marido (2008), y otros tres de género incierto, Tratado de culinaria para mujeres tristes (1997), Oriente empieza en el Cairo (2002) y El olvido que seremos (2006).

El olvido que seremos, cuyo título alude a un verso de Jorge Luis Borges y cuyo poema completo fue encontrado en el bolsillo del padre cuando murió asesinado, es un libro bastante complejo.

Escrito con la serenidad que sólo la distancia puede brindar; sobre todo cuando los hechos que motivaron su escritura son tan dolorosos: veinte años tardó el autor, desde la muerte de su padre hasta poder sentarse a escribir. Es un libro emotivo, fuerte pero sin ningún afán de revancha. Como el mismo autor explica, su intención primordial al escribirlo era simplemente contar la historia, para que se supiera.

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En la próxima sesión que tendrá lugar el 9 de enero (19:15), comentaremos el libro de Gabriel García Márquez: El amor en los tiempos del cólera.

Gabriel García Márquez (Aracataca, Colombia, 1927-). Autor de numerosas novelas, cuentos y periodista. Conocido familiarmente por sus amigos como Gabito o Gabo. Es el máximo representante del realismo mágico y su novela más conocida es Cien años de soledad, considerada una de las más representativas de este género literario, siendo considerada uno de los grandes textos clásicos hispánicos de todos los tiempos. Muy comprometido ideológicamente, ha criticado abiertamente el imperialismo de Estados Unidos y ha mantenido una profunda amistad con el lider cubano Fidel Castro, causando una gran controversia en el mundo literario y político. Reside en Ciudad de México desde 1960, aunque posee residencias en París, Bogotá y Cartagena de Indias. Estudió Derecho en la Universidad Nacional de Colombia, dedicando en este tiempo mucha dedicación a la lectura. Posteriormente, empieza a trabajar como reportero en El Universal, en Cartagena. En 1950, desiste de ser abogado para centrarse en el periodismo y se traslada de nuevo a Barranquilla para trabajar en El Heraldo. En 1958, contrae matrimonio con Mercedes Barcha, a la que había propuesto en matrimonio desde sus trece años. En 1959 nace su primer hijo y dos años después se trasladan a Nueva York donde ejerció como corresponsal de Prensa Latina. Su fama comienza en 1967, cuando se publica Cien años de soledad. En 1999, le fue detectado un cáncer linfático, del que se repuso. Entre sus obras más importantes podemos destacar: La hojarasca (1955), El Coronel no tiene quien le escriba (1961), Cien años de soledad (1967), Relato de un naúfrago (1970), Ojos de perro azul (1973), El otoño del patriarca (1975), , Crónica de una muerte anunciada (1981), El amor en tiempos del cólera (1985), Vivir para contarla (2002), Obra periodística (1948-1984)y una obra de teatro titulada Diatriba de amor contra un hombre sentado (1994). Entre otros premios importantes, recibió el Nóbel de Literatura en 1982.

Son temas recurrentes en todas sus obras la soledad, la violencia y la identidad cultural. También Macondo, el nombre de la aldea que inventa en Cien años de soledad, “Macondo no es tanto un lugar como un estado de ánimo”.Siempre asociado con el realismo mágico, es considerado la figura central de este género. Ala pregunta de si todo lo que escribe tiene una base real, ha contestado: “No hay en mis novelas una línea que no esté basada en la realidad.

El amor en tiempos del cólera se publicó por primera vez en 1985. Está basada en la historia de dos parejas: La historia de la pareja joven, Fermina Daza y Florentino Ariza está inspirada en la historia de amor de los padres de García Márquez, “la única diferencia es que mis padres se casaron y tan pronto como se casaron ya no eran interesantes como figuras literarias”. El amor de los ancianos se basa en una historia que leyó en un periódico sobre la muerte de dos estadounidenses de casi ochenta años de edad, que se reunían todos los años en Acapulco. Estaban en un barco y un día fueron asesinados por el barquero, con sus propios remos. García Márquez señala: “A través de su muerte, la historia de su romance se hizo conocida. Yo estaba fascinado con ella. Estaban cada uno casados con otra persona.

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